一份有趣的教案可以让学生在学习中体验到成就感和满足感，制定有序的教案能够帮助教师更好地组织教学过程和时间安排，下面是小淘范文网小编为您分享的美术四年级下教案优秀8篇，感谢您的参阅。

美术四年级下教案篇1

课型：

设计

应用课时：

1课时

教学目标：

知识：了解相框相关知识，及设计的基本内涵，了解物以致用的基本设计理念。

能力：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。

情感：激发学习美术的兴趣，培养观察分析、创新思维及动手能力。

教学重难点：

重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。

难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。

教学准备：

教具：示范作品、课件等。

学具：卡纸、手工纸、毛线、油画棒、勾线笔、纸盒等废旧材料。

教学过程：

（一）、谈话交流、兴趣导入亲爱的同学们，几年的小学生活很快就要过去了，在这个美丽的校园里，我们朝夕相处了几年，一定有很多难忘的回忆。尤其令人难以忘怀的是同学们一张张可爱而生动的笑脸，让我们一起来回忆回忆吧！播放ppt课件提问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法？（教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。）问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处？接下来就让我们用自己灵巧的双手，利用身边的废旧材料来给自己的照片做个富有个性的相框吧！导入课题《自制小相框》

（二）欣赏图片、交流讨论1、想一想：相框有哪几个部分组成的？学生思考并发表自己的想法？（相框、背板、支架）

2、请学生欣赏市场上比较有创意的、有趣的相框图片——播放ppt课件（要求学生仔细观察来找找它的创意点在哪？为什么说它就是有趣的和吸引人的呢？）

（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结这组相框它的特点——外形多样）

3、请学生欣赏不同材质的相框图片——播放ppt课件（要求学生仔细观察并说说这组相框它们的创意点在哪？）

（学生欣赏图片并讨论交流，师进行总结出这组相框它的特点——材质特别）。说到材料，我们这次设计相框的材质就是生活中比较常见的材料来设计制作我们的小相框。

——友情提示：我们课后收集了许多的材料，在你的设计中你要根据自己的设计选择一种材料，最能展示你的设计特色就行了。其它的材料可以作为辅助材料进行点缀就可以了。

4、欣赏生活中常见的材料制成的手工作品图片——播放ppt课件（要求学生思考：这些作品除了在材质上很特别以外，你还发现在装饰方法上有什么特别之处呢？——引出虽然简洁但是看起来很漂亮！）

美术四年级下教案篇2

一、教材分析： 本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设计，强调字体与排版的设计。通过学生收集书，熟悉字体与排版、学习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

二、教学重点与难点：

1 ．重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。

2 ．难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。

三、教具与学具：

1 ．教具：多媒体教学。

2 ．学具：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。

四、教学流程：

纲领

学生活动

引入字体设计的封面

1 ．导入：书的封面丢了，对书有什么影响； ( 封面的`作用 )

2 ．如果为这本书设计封面，须了解哪些内容 ?( 书名、作者、出版社、内容 )

3 ．封面中最醒目的应是书名。 ( 字体设计 )

思考答疑

学习了解用字体设计封面的要点：字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。

分析： ( 以《钢铁是怎样炼成的》与《飞乌集》为例 )

1 ．黑体、宋体的特点，各适合什么书 ?

2 ．在黑体与宋体的基础上变化；

( 渐变、切割、重叠、倾斜、拉长、压扁 )

3 ．哪种字体更能准确体现书的内容 ?

4 ．设计书名的字体如图案设计。注意：用双线、单线会减弱视觉冲击力。

5 ．针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理想的设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。

6 ．设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。

1 ．讨论欣赏 2 ．分析

学生尝试设计

1 ．练习：为《飞鸟集》设计封面；

2 ．学生互评。

1 ．设计 2 ．互评

分析比较不同类型的书对封面设计的要求

1 ．把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较，说明封面设计要体现书籍内容的情感。

2 ．以图例说明，不同内容和类型的书，对字体，色彩、排版的要求也有所不同。

1 欣赏 2 ．讨论

学生再设计

1 ．练习：学生为自己将来想写的书设计封面 ( 铅笔的 ) ；

2 ．重申用字体设计封面的要点；

3 ．继续设计；

4 ．学生介绍自己的作品，互评。

1 ．设计 2 ．讨论 3 ．互许

小 结

1 ．封面、书脊、封底俱全的封面设计；

2 ．系列书籍封面设计；

3 ．老师想出的书 ( 同学们的作品集 ) 。

欣赏

美术四年级下教案篇3

教学目标：

1、观察、体验美术作品中的节奏感。

2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。

教学重难点：

1、对美术节奏的理解 。

2、用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。

教具学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

感受节奏

1、听——音乐

2、看——两幅绘画作品

（1）绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。

（2）二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。

（二）新授：

1、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的.感受？

（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”

2、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？

3、节奏的运用和表现

（1）欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》

小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？

（2）师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。

（3）师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。

三、学生创作，教师辅导：

四、课堂展评：

五、小结：

4.课题：变一变

美术四年级下教案篇4

一、教材分析

本课属于“造型·表现”类型课。立足于借助抽象绘画及雕塑，《与米罗游戏》初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。《与米罗游戏》与８年级下册《清晨》中具象雕塑的学习内容构成直接的教学链接。 初中美术教案8年级上：05课 与米罗游戏

教材以抽象雕塑的学习为主，突出造型与表现的内容。利用米罗抽象绘画及雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动，并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来。

通过对米罗的艺术创作进行学习与借鉴，学生应当掌握塑造立体造型的一些基本方法，能够初步认识与体验雕塑的审美特征；通过提供一些抽象雕塑作品，学生应当在分析雕塑构成特点后能够进行较为简单的抽象雕塑设计与制作；在制作过程中，学生积极尝试创新表现，拓展艺术的表现视野及方法。教材特意安排结合作业制作展开集体游戏活动，培养学生对艺术表现的兴趣和与人协作的精神，同时加深对艺术创作活动的理解。

教材编写中，借助米罗从平面到立体的抽象艺术，体现了“绘画——浮雕——圆雕”的知识线索。

教材从米罗具有抽象意味的绘画作品入手，配合练习图例作为教材主体内容。从情意的角度考虑，米罗的作品从平面到立体，都具有富于童趣、色彩鲜艳、对比强烈、形式自由等特点，比较适合学生特定心理发展阶段的审美需要，易于使学生对雕塑的造型与表现产生学习的兴趣；从形式风格的角度考虑，米罗的艺术具有浪漫气质与游戏精神，在教材中没有类似这样的艺术风格，可以借此开阔学生的审美视野；从学生作业的难度考虑，抽象雕塑对于形象要求的确定性明显低于具象雕塑，造型表现的空间与自由度相对较大，再结合对应的练习图例，易于学生进行模仿及表现；从教材体系安排的角度考虑，从接触抽象雕塑入手，再安排具象雕塑的内容，较好体现了教材知识安排的梯度。

教材的三个活动提供了学习相互关联的几个不同角度与层次。

“活动一”立足于借助米罗的抽象绘画，实现平面向浮雕的转化。

“活动二”在借助米罗的雕塑作品向浮雕进行转化的同时，更加立足于让学生尝试借鉴米罗的雕塑作品，直接进行抽象雕塑的塑造。 初中美术教案8年级上：05课 与米罗游戏

“活动三”则充分运用前面活动中的雕塑制作，强调学生情感的参与，进行富于表现性的表演活动，升华本课的教学内容。

“资料库”中关于米罗抽象雕塑作品的欣赏及相关介绍，可以帮助学生加深对米罗艺术的了解，丰富抽象雕塑造型的表现语言。 初中美术教案8年级上：05课 与米罗游戏

二、教学目标

*能利用适当的材料制作成简单的抽象浮雕。

*能选择适当的材料制作成简单的抽象雕塑。

*能利用自己的雕塑作品作为道具参与游戏或表演。

三、教学思路

教师首先可以设置一个游戏情境，比如说：教师可以扮演成米罗先生派出的一位艺术使者，（还可以选择让学生扮演使者，老师扮演米罗等方式）专门带着艺术家米罗先生在狂欢节上进行的游戏活动来到中国，想让中国小朋友一起体验狂欢节的快乐，教师可以充当米罗艺术的代言人。

可以大概地提出狂欢游戏的整体计划，强调所有的作品设计与制作都是为狂欢游戏准备的。首先从制作美丽的浮雕作品，装饰狂欢现场开始。使者给学生展现米罗的抽象绘画作品和米罗先生带给大家的示范作品。在大体分析米罗抽象绘画中点、线、面、形的组织与变化特点后，对比提出浮雕与绘画的基本造型差异，让学生分成几个制作小组，（一般４—６人为一组较为适合）根据米罗先生的抽象画，分组进行大胆的设计与制作。

在制作前，使者应该提醒大家：米罗先生特别喜爱强烈的色彩变化与对比，希望大家能结合美丽的色彩对比来装饰我们制作的浮雕，体现节日狂欢的气氛。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣、色彩更好看，谁的浮雕形象更有体积感。

在材料的选择上，教师可以课前布置学生带来一些简单易行的装饰材料，比如报纸、包装盒、挂历纸等轻质材料，注意材料一般不宜太重，以免影响在教室墙面的张贴装饰。

接下来，教师可以动员学生自己设计，将作业贴在教室四面适当的位置进行装饰，进一步制造大家参与的氛围来强化欢快的气氛。也是对学生学习阶段性成功的一种积极肯定。

然后，教师重点对比分析绘画与圆雕的基本造型差异，结合教材Ｐ１９的四张图例，借助多个视角的观察，体验圆雕在各个角度的造型变化与审美趣味。然后再布置各个制作小组，参照米罗先生的抽象雕塑或者绘画的造型特点，选择适当的材料来设计与制作抽象圆雕。

在分析圆雕作品时，教师应注重引导学生关注造型中轮廓的收放变化、造型的曲直变化、大小变化及朝向变化等形式美的知识，使抽象雕塑造型也具有相对明确的审美倾向。

在制作前，使者应该提醒大家：大家在设计与制作过程中，一定要更多考虑利用作品进行表演与游戏的问题，琢磨怎样才能够更加适应特定角色表演的特点。米罗先生特别喜爱寻找生活中各种有趣的材料，希望大家能直接借助一些生活中的物品组合加工，来装饰我们制作的圆雕。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣，更善于利用实物材料造型，谁的浮雕形象更有体积感、更有空间变化。对于一些更加热衷于具象造型的同学，教师不必阻止，可以引导他们进行大胆的夸张与变形，更加自由地进行造型的设计与制作。

然后，使者告诉大家：狂欢节上，最好玩的.是人们都手拿着自己制作的各种动物、植物、神怪、面具等雕塑作品进行尽情的表演或者游戏，米罗先生要使者一定要把这个好玩的活动带给中国的小朋友。教师可以先鼓励一个制作小组的学生以制作的雕塑作品为主人公，进行自己编写的短剧表演。然后，再让更多小组的同学参与表演，教师在评价中积极肯定各个小组表现的特点，尤其注重评价各个小组的协作精神，同时及时给同学的表演提出一些改进或者拓展的意见，整个单元教学在全体学生的积极游戏参与中结束。

四、教学选择

本课教学较为适合在两课时至三课时之间灵活选择。

教材中的图片提示中，提到了利用废旧材料的制作。实际教学中，只有学生能从日常生活中找到可以利用的工具、材料，教学才能真正具有可操作性。教师应强调学生在材料的寻找与利用上下功夫，引导学生以新的眼光发现身边具有立体形态美感的废旧材料，并能积极加以利用、组合，加工成教学中的作业。

如果教师选择三个课时进行教学，那么，第一课时的重点就是绘画向浮雕的转化，第二课时的重点是把握圆雕的审美特点及设计与制作圆雕作品，第三课时的主体应该是利用雕塑作品进行游戏与表演。

对于一些拥有地域民间造型艺术传统的学校，教师可以积极借鉴当地民间造型艺术的营养。尤其许多民间艺术本来就具有抽象艺术的一些特性，而且大都色彩对比强烈、鲜艳，造型夸张、有趣，材料选择与制作过程也简单易行，与米罗的抽象艺术“貌离神合”，是一种极好的教学资源。

五、教学建议

教学中，通过米罗先生要使者带来的几件具体抽象雕塑作品，展现制作美丽有趣的抽象雕塑应当注意的基本方面。可以安排一个教学尝试：把雕塑作品置于教室中间，让学生围着作品在不同角度进行观看，请学生谈谈自己认为哪个角度看作品最好看，哪个角度看作品最不好看，为什么？再大家讨论、交流一下，使者在学生发表看法的过程中及时强化雕塑的基本审美特征及造型要点。

然后，根据米罗先生的抽象雕塑，学生按照前面的分组进行大胆的设计与制作。使者可以引导各组学生设计与制作。

在设计制作前，“使者”应该强调每组学生尽量根据自己的表演来设计对应的雕塑，积极鼓励每组学生协作进行表演。

在注重学生展现雕塑形态美感的同时，教师可以继续提倡学生在雕塑设计与制作、装饰中大胆运用适当的色彩来加强表现效果。进一步加深学生对于色彩象征意义的认识与体验，强化学生运用色彩表达艺术情感的能力，丰富雕塑的表现语言，加强作业的形式美感，提高学生的学习兴趣。

通过游戏的方式展示学生作业是“活动三”比较特别的形式，这是整个教学过程的高潮与升华。让学生在游戏中享受自己的创作成果，这是最好的教学选择。

让学生进入一种“游戏”状态，是本课教学成功的关键所在。

本课的教学适应性较强，没有对教学媒体的特别需求。对于即使没有任何电化教学条件的学校，也不会影响到教学活动的正常进行。教材在图片选择及资料库准备上也已经提供了对教学活动开展应有的支持。

本课教学中积极提倡学生尝试利用自己的雕塑作品与大家一起进行游戏或表演。教师在此应担负起组织者的工作。首先，如果没有在设计与制作过程中的小组探讨及协作，学生之间在最后的展示活动中很难做到积极而且自然的表演协作；然后，如果粗放地让学生自由组合进入游戏过程，势必导致教学中一部分同学脱离教学中心，成为课堂上的看客，使课堂组织陷入无序，教师也难于在游戏过程中积极施加教学影响，在游戏中提高学生的审美与表现能力。

美术四年级下教案篇5

教学内容与目标：

显性内容与目标：应知：熟悉工具，认识颜色

应会：不同风格线色的表现

隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。

教学重点与难点：

重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。

难点：引导学生会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。

学具准备：

水彩笔或油画棒

教具准备：

图片、课件

教学过程：

一、介绍“我”的最爱

1、老师先热情地向小朋友介绍

2、四人小组内介绍：自己的绘画工具及自己最喜爱的一种颜色。

3、小结：今天，我们大家都介绍了自己的好朋友：水彩笔和油画棒，大家知道吗?他们画出的画可漂亮啦，不信?你们来看!

二、欣赏美丽的图画

1、展示两幅儿童画，让学生说说这两幅画分别用什么绘画工具画的?(学生作品——投影)

2、是的，水彩笔和油画棒。这两种绘画工具画出的画都那么美丽，色彩都那么鲜艳。

三、“我们”也来试一试

1、让我们用自己喜爱的工具和色彩，画一道美丽的彩虹吧!

2、学生分别用油画棒摆涂，水彩笔平涂的方法画彩虹。

(1)“摆涂”：先在画面的左下方往右上方轻轻画一条弯弯的拱形弧线，然后依线从左往右，从右往左来回摆动地涂画。

(2)“平涂”："挨着涂"就是一定要一笔一笔的颜色都挨在一起，既不重叠，又不留下空隙。

3、同时出示两张用水彩笔和油画棒画的彩虹。

想一想：

(1)分别是什么颜色的?

(2)水彩笔和油画棒有什么不同?

四、学学大师的画

1、从这幅画中你看到什么?(学生读画)……

2、这是西班牙画家米罗的作品。

3、小朋友!让我们一起合作，用水彩笔和油画棒来学着画画。

四人小组用四开的大画纸合作画。

五、看看“我们”的画

1、展示各组的画。

2、请学生进行自评和互评：

(1)我们组画的是……?

(2)我用了……颜色?

(3) “我”最喜欢的是……?

美术四年级下教案篇6

教学目标

通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

重点

理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。

难点

美术作品与特定时代文化的联系。

教学准备

挂图等。

教学方法

讲授法、讨论法等。

板书设计

美术是人类文化的造型载体

?马》壁画法国

?簪花仕女图》唐周昉

?舞马衔杯纹银壶》唐

伦敦圣保罗天主教堂英国

教学过程

（1导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。

（2新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。

?簪花仕女图〉〉唐代周昉

提问：

1、从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？

2、从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?

3、从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？

解释：

1、从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖。

2、从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。

3、反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。

与同学讨论，共同探讨几件作品的`文化意义。

1、〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗？

2、从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？

4、你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？

分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。

服装组的图片讨论。北京街道的图片讨论。

建筑图片讨论。岩画的图片讨论。传统工艺品图片讨论。

每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。

6、小结：

通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。

教案意见：本教案的设置突出体现美术课程的人文性，旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品所折射的时代文化特征，所打上的历史烙印，从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力。

个人评价：学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产……

教学反思

通过对一些作品的欣赏、比较，学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，对《美术作品以他独特的方式承载、展示人类文化的观点》有初步的理解和认识。

美术四年级下教案篇7

第1课 四季的色彩

一、教学内容与目标：

1.显性内容与目标：

应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画面的认识与感受。

2.隐性内容与目标：

（1）通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

（2）感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

二、教学重点与难点：

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

三、课前准备：

1.教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

2.学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。

四、教学过程：

导入：

1.请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2.问题：

（1）你看到了什么?

（2）听到了什么?

（3）又想到了什么?(请学生回答)

3.自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是xx季，是xx的季节。”来形容它。

4.全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

5.出示课题：四季的色彩。

新授。

1.欣赏。

（1）出示教材中的四幅画。

（2）问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?

2.分组活动。

（1）要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

（2）学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。

反馈(以小组形式)。

1.《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

④你还想了解什么？

2.《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

③用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

3.《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩？

③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

4.《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会？

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)

拓展。共6页，当前第1页123456。

教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来临。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

希望同学们学会运用艺术的眼光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

教学反思：

第2课 生活中的暖色

一、教学内容与目标：

1.显性内容与目标：

应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。

应会：能画一幅以暖色为主的画。

2.隐性内容与目标：

了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。

二、教学重点与难点：

重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。

难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。

三、学习材料：

教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具。

学生：暖色为主的图片、绘画用具。

四、教学过程：

教学准备：

布置课前准备内容：

1.准备2～3张以暖色为主的图片。

2.你认为暖色给人什么样的感受？

3.你喜欢冷色还是暖色?为什么?

组织教学：

出示色卡，将暖色与冷色分开。

学生选择区分冷色与暖色。

认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。

播放教学课件《生活中的暖色》。

你发现生活中、自然界中哪有暖色?

什么场合使用暖色？

研究活动：

组织学生研究活动：

1.分析自已带的图片中哪些是暖色。

2.暧色画中的少部分冷色起什么作用？

3.介绍一幅画的名称、色彩以及给你的感受。

小组活动：

分析自己带的图片中哪些是暖色？

暖色画中的少部分冷色起什么作用？

介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。

艺术实践：

1.分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。

2.仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作品。

教学反思：

第3课 生活中的冷色

一、教学内容与目标：

1.显性内容与目标：

应知：冷色的色彩特点和所表达的.感受。

应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。

2.隐性内容与目标：

了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。共6页，当前第2页123456。

二、教学重点与难点：

重点：通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。

难点：运用点染的方法画一幅风景画。

三、学习材料：

教师：色卡、冷色为主的图片、教学课件《生活中的冷色》、学生优秀作业、绘画用具。

学生：冷色为主的图片、绘画用具。

四、教学活动：

课前准备：

布置课前准备：收集表现水的图片。

组织教学：

欣赏书中图片《水》。

组织研究活动：

冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。

欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。

分析、交流活动：

冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素。

讲授新课：

演示运用冷色表现水波纹方法：

将冷色滴洒在盆水中，(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上．浸透轻拿出即可呈现自然水纹。

艺术实践：

组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸。

小组合作完成作业。

展示评价：

1.组织小组展示作业。

2.组织评价作业。

给自己的画起个名字，介绍自己的画中最得意之处。

教学反思：

第4课 在快乐的节日里

一、教学目标：

1.启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2.了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3.引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。

二、教学重点：

选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

三、教学难点：

能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。

四、教学准备：

油画棒、牙签。

五、教学过程：

（一）导入新课：

组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。

（二）讲授新课：

1.你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？

（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？

（3）有哪些有趣的事情发生？

（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2.涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3.绘画时应注意什么？

4.根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

（三）布置作业：

利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

（四）展示作品。

（五）小结。

新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？

教学反思：

第5课 有趣的字母牌

教学目标：学会用不同的彩色纸和彩笔涂画，做出英语字母，以这种美术与手工结合的方式，提高同学对美术学习的兴趣。

教学重点：教授学生各种不同的字体和方法。

教学难点：对不同字体的掌握，学会用多种字体表现英文字母。共6页，当前第3页123456。

教学准备：剪刀，彩色卡纸，彩笔，固体胶。

课时：1课时。

教学过程：

1.导入新课：

同学们请看大屏幕，大屏幕上是各种各样的卡通英文单词。同学们学过英语，你会哪些单词呢？好，今天老师就带大家来了解一下，如何用我们美术的方法去表现英文单词。

2.引导学习：

同学们知道英语有多少个字母吗？这些字母你们都会写吗？好，老师今天要带领同学们学习如何制作这样的手工字母。首先请大家看一下大屏幕上是一些其他同学制作的优秀作品，请你们看看这些优秀作品都有什么特点。你最喜欢哪一副？

3.教师示范：

看了这么多的作品，下面就由老师来为大家示范一下如何制作（教师使用工具和材料制作一个字母的样本并分析每一步的动作）。第一步我们要先在纸上把你设计好的字体写在一张卡纸上，然后用深色的笔给它描好，然后用剪刀沿着它的边线把字母剪出来。把剪好的字母用固体胶贴在不同颜色的纸上。接下来我们可以做一些背景添加。还可以加上一些装饰，让你的字母卡牌更加丰富，要注意选择不同的颜色，让层次感分明起来。

4.学生讨论：

看完老师的示范，同学们自己对于设计一幅卡牌有什么想法呢？请和你的同桌交流。

学生交流，讨论完毕后老师请同学发表自己的看法。

5.学生制作：

由学生自己动手按照自己的想法制作卡牌，教师巡视辅导。

6.综合展评：

请做好的同学到讲台上来展示一下自己的作品，看谁做的最快，谁做的最多，谁做的最漂亮，谁的字体最清晰。

7.用卡牌进行游戏：

同学们可以用制作好的卡牌去拼写自己的单词，把拼好的单词展示出来，看看谁能拼写的又多又快。

8.课堂小结：

通过本课的学习，我们知道了美术课不光是去发现美，也可以将美术和其他学科相结合，发挥学科的优势去帮助同学们学习更多新的知识。所以同学们在以后的学习过程中要注意。

课后总结：

通过本课的教学，提高了学生美术与其他学科的紧密联系。但是在手工类的课上要特别注意孩子们对工具的正确使用和安全，避免发生意外。

教学反思：

美术四年级下教案篇8

课题

3、放学了

授课时间

四（1）3.3、四（4）3.4

教学目标

1、探索画人物行走动态的方法，通过画单幅的人物动态速写，认识以速写为基本素材的积累对绘画创作的重要性。

2、在学习过程中获得一些解决问题的经验与方法，体会动作协调的.自然美、文明守纪的行为美，体验克服困难后的喜悦。

教学重点、难点

重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。

难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。

教学准备

工艺课用具、彩色纸、课件、对称形物品工艺课用具、对称形物品

教学过程

教师活动、学生活动：

导入新课，播放人行走，点击鼠标让人停止，让学生观察。

右的腿往前迈，左边的胳膊就往后摆，同一边是相反的。

师：是这样吗？我们再看一下录像好不好？

再播放人行走，随时点击鼠标让人停止，让学生观察。说说看到的

2.我们再给他加一个书包，用长方形表示（师画图3），一个放学的学生就有了初步的轮廓。

学生显得有点兴奋。

这些行走的特点都是你们找出来的，我只是按你们说的画了下来，怎么样，你们想不想试一试？

生（齐）：想。（情绪高涨）

师：别着急，画前先帮老师一个忙。有个同学画了三个行走的人物，让我给他看看有没有问题，我还没有来得及看，你们帮我看吧，可以吗？

人1双手同时向前，人2同手同脚，人3胳膊摆动太大像是跑，很快被学生指出。

师：谢谢你们帮了我一个忙，下面就请你们在作业纸上画两个概括的放学行走的人物，把练习纸对折一下，一边画一个，要求是两个人物行走的方向不同。

3.学生展示，评价

4.教师对本课的绘画情况作一简要的概述。教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

如果左边的腿往前迈，左边的胳膊就往后摆，同一边是相反的小组讨论，说一说自己准备怎样画？学生动手作画，小组讨论学生动手作画。

板书：课件