养成写读后感的习惯有助于我们更准确地传达自己的思想，读后感的写作过程让我们重新审视书中的重要细节和线索，以下是小淘范文网小编精心为您推荐的文心读后感8篇，供大家参考。

文心读后感篇1

初读20世纪国学大师顾随的著作《中国古典文心》，就被他的才情和文笔而深深折服。这部著作总是能够将学问与人生哲理融为一体，使得读的人能够在为人处世和修身养性方面得到很大的启示。

顾随大师在《中国古典文心》中对《论语》中的观点不断地进行提炼，认为我们在生活中要不断践行“身体力行，知行合一。”这告诫我们做人的时候一定要信守承诺，言行合一，绝不可表面说一套，背后做一套。曾子所说的“吾日三省吾身”，正是提点我们，无论在工作中还是生活中都要懂得反思自己的不足，积极向上和不断进取。

“人处世是随波逐流，还是逆流而上，还是中流砥柱？作德，心逸日休，作伪，心劳日拙。”很多人并不明白生活和工作的意义，常常觉得自己在工作中的所见所闻和自己的价值观有诸多冲突之处，也就会在不知不觉中变得圆滑世故。而顾随大师在书中的一席话让我们重新审视自己终日忙碌的意义。在日益加快的生活节奏中，通过阅读《中国古典文心》，能够让我们的生活节奏变慢一些，也可以看作迷茫无助时的`一丝清风。

“在求经验时必须要亲自参加，而在书案前写作时也要及时撤出来，所以要隔离。兰生幽谷，不为莫服而不芳。”这一席话恰好和当下年轻人在基层工作的情况联系在一起。很多年轻人在下基层工作之初都有喊苦喊累的情况，因为害怕犯错而不断地逃避挫折。而如果想要获得进步就一定要在实践中、在犯错中不断地获取经验，从而获得成长。

“事之起始也许困难，而必要以毅力和练习达到‘可乐’的地步，说到深处是要‘好之’和‘乐之’”。但凡成功之人，无论是在工作还是在生活中都有着乐观的心态。那些能够在工作中做出好成绩的人，正因为他们能够在一次次的挫折和困难中品味到其中的乐趣。好是一时的，乐是永久的。在生活中，乐观的心态是一个人能够“所向披靡，无往而不利”的利器。

历史的脚步从来不会停止，文字以涓涓溪流记录下过往的点点滴滴。顾随大师在《中国古典文心》中旁征博引，所道出的人生哲理即便时光变换，却依然历久弥新。

文心读后感篇2

?文心》一部上世纪三十年代的书，一艘载着国文知识向现代行驶的小船；在浩如烟海的书籍中沉到了时代的底部，却总是会浮出水面，永不被埋没。

?文心》之中的精华，是教育。朱自清说过，“它不单是中学教师的书，还是学生的书。”

有人说，这是一本教人作文遣词的书。这种说法并不贴切。它有线索，有时间，有故事，它是一部真真切切的时代小说，有着写法、读法、作法的轮流交织，既有发人深省的国文教学问题，也有令人学习的人物可贵的品质，将道理镶嵌在现实情境中，踩合了时代的精粹。

?文心》中的许多道理，到现在还适用。“对待思想与学术与时代、思想的关联时，有人视作珍宝，有人视为骸骨，但学习的应是自己的，获得深入的探究成果才可视为真的‘自己的’东西。”王仰之先生的话总是干练、有力、生动，有着自己的时代性。

同时，我们也应该借鉴乐华的朋友——大文。他与同学们总是好学上进，踊跃积极；志清、锦华等人物的形象也跃然纸上，生动，活泼。有一个地方挺有意思，慧修劝说他的爸爸接受“新体诗”。开始，爸爸认为“唯有这新体诗不是诗”，“只是几句话语拼凑起来的韵脚不工整的东西罢了。”然而他与女儿谈了一次新诗体后，竟使他破格接纳了新体诗。这其实是一种时代性的交流与体会，让他沉吟着想：有点意思。想今天，学生如以往般努力，可是按部就班地照葫芦画瓢，老师边写他边记，连质疑一下也不敢。抒发的感情又遭到了“标准答案”的抨击。夏、叶二老约摸是想表达这个吧。这是语文的`魅力中另外的缺点。

我们隔着八十多年的门缝，透过《文心》窥探到时代的感慨。主人公——乐华与大文两个人，也走了两条不同的路。乐华的父亲，周枚叔先生曾是语文教师，却因教育体制的种种漏洞失业，致使乐华曲厂里当工人。然而，乐华却保持一颗国文的学习之心，晚上的灯光下，他帮同学看作文。

这本书的时代是有局限的——可是，这更让我们读懂了历史，读出了那颗“文心”——对文学探索永远不停止的心。

文心读后感篇3

假期，我有幸读了《文心雕龙》，感受颇深。刘勰解释到“文心”在于说明写文章时对于心思的运用；其次是文章的写作，从来都是以精雕细刻和文采丰缛为法的，这正如雕镂龙文一般，我因而又称这本书为“雕龙”。里面有些章节给我留下了深刻的印象，开阔了我的视野，提高了我的认识。下面结合我个人的理解，谈谈我的收获。

一、感受情境之美

?神思》篇中写道“夫神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无形。登山则情满于山，观海则意溢于海，我才之多少，将与风云而并驱矣。方其搦翰，气倍辞前；暨乎篇成，半折心始。何则？意翻空而易奇，言征实而难巧也。”意思是说，当精神活动正在进行的时候，思路千头万绪，竞相呈现。要怎样落笔，仍然没有规矩可以遵循；要怎样刻划，也没有形象可以捕捉。如果是登山，那山中到处都充满着情感；如果是望海，那海上到处都洋溢着意趣。我有多少想象力和思考力，都气势磅礴，可以和风云一样并驾齐驱。在开始执笔为文之前，真是气力倍增；但到了脱稿真正写下来的，不过是开始时心里所想的一半。说的多切实际呀！有时候我们写东西之前想的很好，可是写出来时也就是心里想的一半甚至还不到一半。为什么会发生这种现象呢？那是由于思想感情可以凌空翻飞，容易出奇；而语言文字则是着迹之物，难以生巧。

从以上文字我们可以体会到言与意的关系，有尽之言难达无尽之意古人所谓“言有尽而意无穷”，含蓄不尽，意味才显得闳深婉约，读者才可以自由驰骋想象，举一反三，把所有的话都说尽了，读者的想像就没有发挥的机会了。我举两个课例：一个是《冬阳童年骆驼队》一文中(我学骆驼咀嚼一段)，让学生抓住“磨来磨去”一词想象画面，去品味这词语表达的无尽之意。先体会体会它嚼的滋味怎样？学生会说：有滋有味、津津有味。再想像一下它咀嚼时的神态怎样？生说：悠闲自得。

咀嚼时的心情怎样？生说：心平气和、平心静气。从而调动学生的思维，发挥学生的想象，他们的头脑中就会浮现出骆驼咀嚼时“磨来磨去”的那种认真、沉得住气的画面来，感悟到骆驼咀嚼时的乐趣，牙齿也会跟着动起来。进而去体会那种无穷的意境。

再有《乡下人家》一文描写乡下人吃晚饭一段中“天高地阔”地吃，为了让学生更好的体会那种吃地意境，老师通过描绘引读、加上诗句品读等形式把学生带入到那“天高地阔”的画面的情境之中，进而唤起对乡下人家庭院晚餐的想象。

二、欣赏音韵之美

读了《声律》一章我理解到，听外在的乐音很容易为力，但听自己的心声很难听得清楚；是因为琴弦的协调可以用手来解决，而内心的情思和语音的关系就显得复杂。其实所有声调，都有平仄之别；音响都有双声迭韵之分。两个双声字给别的字隔开了，念起来就不顺口；两个迭韵字分开在句中两处，念起来就别扭。都用仄声的字，音响发出以后就似乎中断了一样，都用平声地字，声调就会远扬而去，转不过来。因此，总会象井上辘轳的绳子，一上一下，回环往复，念起来才顺口。对读者来说，声音就会在嘴里流转，清脆悦耳，象振动着的玉佩；对听者来说，语句就会在耳里盘桓，络绎不绝，象一连串的珠子。

因此文章的美丑，寄托在吟咏之间；吟咏滋味的浓淡，流露于字句之中；字句气力的强弱，归结于和谐和押韵。使不同声调的字配合得当叫做和谐，使收音相同的字音前后呼应叫做押韵。我们通过吟咏才能体会到文章的和谐以及韵律感，从而感悟音韵之美。

如《搭石》一文，体现音韵之美的句子“﹍﹍前面的抬起脚来，后面的紧跟上去，踏踏的声音，像轻快的音乐；清波漾漾，人影绰绰，给人画一般的美感。”我们读起来很有韵律感，怎么让学生体会到呢？先是师生分读，前面的(师)---抬起脚来(生);后面的(师)---紧跟上去(生)(并且速度逐渐加快)体会这一抬脚，一落脚，发出“踏踏——踏踏”的声音的和谐。

再让学生加上“踏踏”的声音再读。组1：前面的抬起脚来，组2：后面的紧跟上去——(齐：踏踏)组1：前面的抬起脚来，组2：后面的紧跟上去——(齐：踏踏)……学生通过朗读，就会感觉到语言很好听，很有节奏感，从而体会韵律之美。

再如《三鲜面》一文，有一句“热腾腾一碗面端上桌，色香味俱佳，连形式也分外优美——肉丝细，白面长，红虾青葱撒在蛋瓣上，活脱脱像开了一朵金盏菊。”长短句式，读起来也是朗朗上口、和谐、押韵。给人一种韵律的美感。

三、体味情感之美

?情采》篇讲到“情者，文之经；辞者，理之纬。经正而后纬成，理定而后辞畅”。意思是情采是文章的经，语言是思想的纬。只有经线拉正了，纬线才能织成布帛；只有思想明确了，语言才能通达流畅。

还有“情以物迁，辞以情发”，“夫缀文者情动而辞发，观文者批文以入情。”都是说作者先有了情思再发为文辞。而读者是先看了文辞再体味到情思。由此可见情感是一篇文章的主旨。训练学生的语感，就要把语言的理解与情感的体味结合起来，使学生能透过文章的字句感受到作者那起伏的情感。

如《一夜的工作》一文中写总理生活简朴的句子“那是一间高大的宫殿式的房子，室内陈设极其简单，一张不大的写字台，两把小转椅，一盏台灯，如此而已。”为了让学生深入体会总理简朴的作风，可以设计成：让学生想想宫殿式的房子，原来的主人是谁？里面应该有什么？(应该是大官住、是贵族大臣住、是皇上住……应该有古董、珍宝、地毯、字画……)可是这些总理的办公室都没有，总理的办公室应该有什么？(有沙发、地毯、柜子……)可是也没有，只有什么？生：“一张不大的写字台，两把小转椅，一盏台灯，如此而已。”层层深入的地去品读去感悟，去理解总理那艰苦朴素的生活作风。使学生在感受语文材料、感悟人文内涵的过程中，受到心灵的震动、人格的感化。

?背影》中特写的镜头“父亲过铁道、爬月台为儿子买橘子”的情景，通过一系列的的动词，(如：“攀、缩、微倾”)把父子之间的真挚感情表达的淋漓尽致，尤其在那种特定的环境下，就更显得真挚感人，所以感动着一代又一代的读者。

最后，我用《文心雕龙》最后一篇的一句话作结，“生也有涯，无涯惟智”人的年寿有尽，没有穷尽的只是学识。让我们多读书，积淀自己的文化内涵。

它山之石可以攻玉，以上就是一秘范文为大家整理的10篇《《文心雕龙》读后感》，希望可以对您的写作有一定的参考作用。

文心读后感篇4

?文心雕龙》作为一部古代文学的理论著作，是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的﹐“体大而虑周”的文学理论专著。魏晋时期﹐中国的文学理论有了很大的发展。到南北朝﹐逐渐形成繁荣的局面。文学创作和文学理论批评在其历史发展中所积累起来的丰富经验﹐这既为《文心雕龙》的出现准备了条件﹐也在《文心雕龙》中得到了反映。

东晋南北朝时代，儒、道、佛三家之学同时流行。在一般情况下，三家之学可以互相容忍，并行不悖。在《文心雕龙》这一本书中，刘勰主要以孔子的儒家思想为主导思想，兼采道家。刘勰写此书，原意是谈作文之原则和方法。《序志》篇指出，“文心”是“言为文之用心”，也就是讲如何用心写文章。全书主要分为四个部分，第一部分提出了些写作的总原则，第二部分分别论述了诗歌、辞赋、论说、书信等三十多种体裁的作品。第三部分则泛论了写作方法。最后一部分，在全书属于杂论性质。

总所周知，我们在谈到《文心雕龙》时首先都会认为它是一本文学理论批评著作，而刘勰写此书的中心却是谈写作，应该是一本文章学、文章作法一类的书。它为何会给人们这样的错觉呢？原因在于，作者写此书时，视野开阔，并非单单写作谈写作，而是系统广泛地评述了历代的作家作品，分析他们的成败得失，总结经验，同时在谈论写作时，不可避免地碰到一些重要的文学理论问题，于是，作者在以往是基础上，又提出自己的看法。这样，使得《文心雕龙》的内容并不单纯只是谈一个方面，由此，《文心雕龙》在宗旨是指导写作下，又成为了我国古代文学理论批评中的空前巨作。

在阅读《文心雕龙》时，我们可以明显地发现刘勰在书中是以孔子的儒家之学为指导思想的，他表明圣人之文（《易》，《书》，《诗》，《礼》，《春秋》五经）表现了至高无上的道，是文章的典范，所以作文必须取法“五经”。同时，楚辞虽有些奇诡内容背离了“五经”的轨道，但辞采富丽，写作时也应吸收。所以，刘勰要写作的人倚靠“五经”的雅正之风，吸收纬书、楚辞的奇辞异采。

从全书来看，刘勰在著此书时，初步建立了文学史的观念，论述了文章内容和形式的关系，总结了文学创作的经验教训，初步建立了文学批评是方法论，这些成就使得《文心雕龙》在文学史上成了不可或缺的著作。

当然，书中还是存在一定不可避免的历史局限性的，特别是“宗经”﹑“徵圣”等儒家思想对于他的文学理论有不少消极影响。这些思想有一定的局限性，却不会它的伟大性。

读此书，对我们以后的写作时有指导作用的，正如刘勰所说，写作之际，要注重文质并重，坚决反对片面追求形式的倾向，而首先要追求“情”的抒发。对于形式上的追求，则需要我们在学习优秀作品的基础上融入自己的特色形成自己的写作风格，而不是一昧的模仿照搬。

总之，《文心雕龙》的伟大需要我们慢慢体会。

文心读后感篇5

偶然看到有人推荐《文心》这本书，于是买来一观。《文心》是著名作家、教育家叶圣陶、夏丏尊所著，成书于民国时期。

叶圣陶这位作者我们不陌生，小学学过他的课文《爬山虎的脚》。“语文”这个词、这门课程的概念就是叶老提出来的，他曾经担任过教育部副部长、人民教育出版社社长和总编，是位了不起的教育家。

夏丏尊也是同时期一位知名的文学家，两人是儿女亲家。这本书主要是关于国文（即现在的语文）知识、国文教育，包括如何读书，如何写文章，常见的问题、如何解决，一些文学常识等等，其中颇多妙解，对我时有启发。

我曾经在三所大专院校任教，教授大学语文、文学作品导读、中国古代文学等课程，语文教育于我而言不算陌生。

不过在看到这本书的时候，我仿佛进入了新天地，书中的教育方法让我耳目一新，在读书的同时也学到不少新知识。如果在当时看到这本书，想必会教得更好。

这本书有三十二节，包括方块字、题目与内容、一封信、小小的书柜、知与情意、日记、诗等等。它的`体例很特别，采用的是讲故事的方式来传授语文知识，里面既有故事情节，又有人物和对话。

书中虚构了周乐华、张大文、汤慧修、周锦华、周枚叔、王仰之等几个主要人物，通过他们的对话，来表现学习语文过程中遇到的问题并给出解答，情景教学贯穿全书。

相比一般罗列式的枯燥乏味的教育著作显得更有趣味，更容易接受，这是这本书最大的特色。

这让我思考，自己的作品如何以更有趣味、更吸引人的方式传递给读者。

寓教于乐是一种很高超的教学手段与写作方法，把艰深复杂的理论知识变得通俗易懂有趣味是一门学问，越是老少咸宜、雅俗共赏的事物越是能流传广泛，读后感.成为经典。这本书面向的是青年学生，两位作者准确地抓住了受众的特点，把枯燥的知识融进有趣的故事，让读者边读故事边学知识，成为一种享受，可以说是独具匠心。

书中涉及修辞、语法、诗词、小说、日记、书信、工具书、文学史等等各种语文知识，从书中内容可看出，两位作者在语文教学方面有着丰富的经验，拥有扎实的理论修养，深厚的写作功力。

书中的举例作品都是作者写成，信手而为却水平不低，契合行文需要，兼且旁征博引，体现出二人学识的渊博，让人叹服。

文心读后感篇6

?明诗》是《文心雕龙》第六篇，内涵丰富，大致可以分为三部分内容。第一部分讲诗的定义及其教育作用，第二部分作者简单的梳理了从先秦到晋宋的诗歌发展状况，第三部分在总结诗歌发展情况下还提出四言诗和五言诗的基本特色和历代诗人的不同成就，最后还简单论述了其他类型的诗歌起源，如三言诗、六言诗、杂言诗等。

阅读《明诗》篇，让我对刘勰更加钦佩。我觉得《明诗》篇可以看做是诗歌的一部简史，尤其是第二部分作者论述从先秦到诗歌的发展状况时，对每个朝代的代表作品、诗人、以及作品特色用简单的几句话就说清楚了，而且很到位。不过有一点略微有些奇怪，刘勰在论述五言诗时，论述其实很全面，例举的作家作品也很多，但是却只字未提陶渊明的作品。现代学者对于这一现象普遍有两种观点，一是认为当时陶诗没有编定出来，所以刘勰没有收录其诗，二是认为陶渊明的诗歌是“田家语”，在刘勰那个时代还没有真正的受到重视。但其实从刘勰和陶渊明的生活年代来看，刘勰应该是可以看到陶渊明的诗歌，陶渊明大致生活在晋宋之际而刘勰大致生活在宋梁之际。

而且陶渊明作为魏晋古朴诗歌的集大成者和终结者，他的诗歌注重写意和言外之意的效果，诗风自然浑融，几乎代表了魏晋以来诗歌的最高成就，所以如果刘勰看过陶渊明的作品，不可能不留意。再者刘勰在《明诗》篇中，反复提及诗歌的本质源于自然，即“应物斯感，感物吟志，莫非自然”，陶渊明的诗歌应该符合他的这一要求，但是刘勰未提及陶诗确实让人疑惑。

还有一点值得注意的是，刘勰对于诗歌的定义与传统儒家诗学对诗歌的论述略微有些不同。儒家诗学中对诗歌的经典论述不少，有些明显反映出儒家的诗教观，比如“美刺”“匡谏”；也有一些字面上并不那么明显的说法，比如“言志”。刘勰在引用时，引用的是“言志”但又提出了“自然”说，认为诗歌是自然而然发生的，这样的论证显然更加注重诗歌的本质，比较理性。

文心读后感篇7

诗词背诵打卡基本进入正轨，虽然还没到习惯养成的28天，但我相信自己能坚持下去。《文心》自然也是要看下去的，越往下面看，越觉得书中的内容并不能直接地作为语文考试提分的捷径，但却让人发现语文学习，应该说中文学习更加准确一些，有着更多的魅力和可以探索的方法。

“书声”这一篇章讲了孩子们去看望王老师，远远听到王老师的读书声，本以为老师在读什么新的篇目，没想到老师读的是曾经在课堂上给自己讲过的.课文，孩子们对老师的做法感到诧异，当看到老师在课文上认真标注的朗读符号时更觉得不解，因为不明白已经学习过的文章还需要这样认真反复的朗读吗？

这让我想起《朗读者》这档节目，我们为什么要朗读，我们从老师的讲解中听文字，从书本上看文字，但是只有自己能够将文字用自己的方式朗读出来，才是对这些文字有了自己的理解，所谓自己的理解，就是当文字中作者的感情和我们在读文字触发的自己的感情融合在一起时，创造出的个人情感，通过诵读，宣之于口，给听者以触发。举个例子，妈妈们一定都给孩子讲过故事，通常的情况是，我们把大量的时间花在买书选书上，准备充足的故事书资源，讲故事之前用故事的名称问孩子“讲皇帝的新衣好吗”“讲海的女儿好吗”“你是男孩儿，咱们还是别讲白雪公主了，换一个”，然后看看手表，说“时间不早了，我们就讲这个丑小鸭吧，然后早点睡觉”……

今天读到《文心》的这篇“书声”，让我反思，虽然不是每个妈妈都是老师，但如果要想高质量地给孩子讲个故事，时间不该只花在选书和与孩子讨论故事的选择上，更应该在讲故事前提前去熟悉故事的内容，揣摩故事表达的意思和字里行间流露的情感，在讲之前思考读法。读后感·我们常说“听故事”是孩子早期语文的启蒙教育，如何才能算得上是启蒙教育，我想更重要的是“情感触发”的启蒙，只有能被文字打动，才能写出打动人的文字。

好好去看看“书声”这一篇章吧！文末提到：“读法可研究的方面很多，我今天所说的不过大纲中的大纲罢了”，其实，在这篇小文里所提到的重读、高低、强弱、缓急已经包含了不少的学问。有心学习的人，不能只看理论的东西和作者的举例，更应该抽出空来，自己拿出文章来实际操作诵读一番。记得以前在家里，曾和女儿、先生一起搞过诵读会，可能还应该把这个活动坚持起来，文章不宜长，交流读书的心得，看来不全在对文字的理解，还在于读法的表达。

文心读后感篇8

时至刘勰去世，将近十五个世纪，但是他的名字在现在并不陌生，他的作品《文心雕龙》更可以称得上是绝世大作。《文心雕龙》这种文学巨作顷刻间注入我的脑海，冲击着我的感官，我想，是刘勰的智慧洞彻了我的灵魂，让我在这一刻与之共鸣。

刘勰在《文心雕龙》里勾勒出一个以“道，圣，人”为核心的和谐之圆，同时又从“道，圣，人”流动地，动态地，自然地过度到“宇宙，想象，语言”。在这由外因到内涵的发展过程中，在这和谐之圆的中心，我品味到两个字——体会，文学的根本在于理性，感性，灵性的融合。这样一来遵循这种思路的开展，我一路走下去，在风光旖旎，芳草鲜美，惊奇迭现的精美文字景观中，感性地滋养自己文学的灵性，在文化的芳香和缤纷中，重新感受到一次高贵的文学“灌顶”。 “先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”范仲淹的泪光朦胧了苍颜白发；“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”李白的云帆点缀了沧浪之水；“金戈铁马去，马革裹尸还”陆游的梦乡回荡着铁骑铮铮；“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！”杜甫挣脱并超越了自己的苦难，显露出普度众生的情怀；“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”徐志摩柔情似水地掀开了文学神秘的面纱；“问苍茫大地，谁主沉浮？”毛泽东对饱经沧桑的神州大地发出历史性洪钟巨响。当我站在《文心雕龙》的高度重新去细细体会，品味文学，我发现了文学的真实足以穿透时空，足以穿透心灵。

诚然，《文心雕龙》用将古典的才智和韵律以文字的形式呈现得淋漓尽致，让人赏心悦目；它有关写作的具体建议直到今天仍具有无可厚非的价值；它有关文学批评的精辟见解比曹丕的《典论·论文》，陆机的“文斌”和挚虞的“文章流别论”都更具深度和广度。但是，在我看来这些都不是最重要的，《文心雕龙》的真正魅力所在是它向世人表达了一种文学观。这是我从未思考过的，但是早在一千多年前的刘勰却把它那么清晰地渗透在它的作品中。刘勰的文学观，视文学为人生之根本，而人生是宇宙法理之根本。他把人生观，世界观，文学观巧妙地结合，从一个前所未有的高度和广度去审视这三者的因果循环。这一观点为中国文化和生活注入了文学的精神，具体来说就是一种人文精神。文学和文学的活动是人生不可缺少的组成部分，它们是人文的诉求。刘勰通过对文学外因的追溯，把文学的重要性提高到宇宙法理的位置，再通过揭示文学的内因，把文学的创作提高到神圣的地位。

宇文所安在《中国传统诗歌与诗学：兆世之言》曾写：“模仿、表现、甚至表达这类概念永远不会改变文学的从属地位，也就是说文学总是晚于又仅次于“原作”(就表达而言，“原作”就是思想状态)。”刘勰的文学观摆脱了这种缺陷，因为刘勰把文学看作是宇宙呈现过程的必要阶段，用刘勰的话讲就是“道沿圣以垂文，圣因文而明道”。我是这样理解的：文学既是物质和精神世界的纽带，又是它们的出发点和最终归宿，而它们相应的也是文学的根源。我们不必穿洋过海，但是我们在文学的世界里却可以身临 “飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的庐山瀑布，“当胸生成云，决眦入归鸟” 的泰山极顶，还有那“奔流到海不复回”的黄河九曲，“两岸猿声啼不住”的长江三峡，“秦时明月汉时关”的古朴塞北，“日出江花红胜火”的秀丽江南。你可以在梅雨潭边陶醉于朱自清描述的绿色，你也可以在西湖边聆听柳浪与黄莺的对话；你可以“小桥流水人家”，也可以“古道西风瘦马”;你可以手持长剑，独立朔漠，感受“风萧萧兮易水寒”的悲壮，你也可以手握画笔，船头簪花写韵，领略一下“斜风细雨不须归”的闲适。从西域到东海，从朔北到江南，绮丽的风光为文学增添了一笔耀眼的亮色。